Über Friedrich Nietzsche und die Bildende Kunst nachzudenken, betrifft zwei recht unterschiedliche Perspektiven: einerseits das Phänomen seiner immensen Wirkung auf die Bildende Kunst bis heute, andererseits seine eigenen Aussagen und Bezugnahmen auf die Künste im weitesten Sinn.

Bedenkt man beides in seinem wechselseitigen Zusammenhang, eröffnen sich neue Perspektiven auf Nietzsches Kunst-Denken und dessen Fruchtbarkeit wie schöpferisches Transfigurationsvermögen.

Der Band bietet überraschende Begegnungen von Philosophie und Kunstwissenschaft – von frühen Rezeptionen um 1900 bis zu modernen Positionen und Avantgarden. Die Beiträge zeigen, wie Künstler wie Gabriele Münter, Edvard Munch, Paul Klee, Egon Schiele, die de Chirico-Brüder, die Künstler des Dada und des Surrealismus, Joseph Beuys und Jonathan Meese Nietzsches Gedanken auf je eigenwillige Weise aufgriffen und entwickelten – und warum sein Denken bis heute unvergleichlich inspiriert. Ein anregendes Buch für alle, die Philosophie, Kunst- und Kulturgeschichte neu entdecken möchten.



Elke Angelika Wachendorff ist Philosophin, Kunsthistorikerin, Pharmazeutin und Präsidentin des Nietzsche-Forums-München e.V. Von ihr erschien bei Schwabe bereits die Monographie Ein Wanderer und sein Schatten. Friedrich Nietzsches Gedanken-Gänge in St. Moritz (2021).